Trabajar en la precaria industria de la moda no alcanza: Ocho creativas hablan sobre los segundos trabajos que sostienen sus carreras dentro de la moda.
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La industria de la moda mexicana suele construirse públicamente alrededor del prestigio, la creatividad, la aspiración y hasta el lujo. Sin embargo, detrás de esa narrativa existe una realidad marcada por bajos salarios, falta de prestaciones, informalidad laboral, centralización y dinámicas de explotación normalizadas (Melodrama, a través de su iniciativa @terrormoda, ha documentado ampliamente todo lo anterior). Para muchas personas que trabajan en moda, desde el diseño, el estilismo, el periodismo y hasta la ilustración, vivir únicamente de esta industria resulta insostenible.
De acuerdo a una investigación publicada en La Jornada en 2023, alrededor de 2.3 millones de empleados del sector de la moda en México “no perciben lo suficiente para superar el umbral de pobreza porque ganan menos de 8 mil 600 pesos al mes”. Por ello, no sorprende que llevar un segundo trabajo a la par de la actividad que se desempeña dentro de la moda, se haya convertido en una práctica común dentro del ecosistema de la moda mexicana. Empleos en sectores ajenos a la moda terminan financiando marcas, revistas, producciones y carreras creativas que, por sí solas, difícilmente garantizan estabilidad económica o condiciones laborales dignas.
Entrevistamos a ocho creativxs que desarrollan distintas carreras dentro del ecosistema de la moda mexicana para demostrar que, más que una excepción, la diversificación laboral aparece como una estrategia colectiva de supervivencia dentro de una industria donde muchas veces la pasión funciona como justificación para la precariedad. En nuestro país, trabajar en moda muchas veces implica sostenerla con dinero, tiempo y desgaste provenientes de otro lugar, lo que, inevitablemente nos lleva a preguntarnos: ¿quién puede realmente permitirse trabajar en moda en México?
Las entrevistas fueron editadas y condensadas por motivos de claridad y extensión.
★ Mariana Rodríguez @creepyheart (Morelos, 35 años)
Su trabajo en moda: Diseñadora de lencería
Su trabajo fuera de la moda: Social media manager en empresa de salud
Tengo un segundo trabajo principalmente por estabilidad económica. Hace un par de años atravesé una situación familiar complicada que me llevó a pausar mi marca y buscar un trabajo fijo para poder cubrir gastos y recuperar estabilidad.
Sin embargo, este año decidí retomarla porque la moda y la creación siguen siendo una parte muy importante de mí. Aunque emprender en esta industria implica muchos retos, especialmente cuando no se cuenta con grandes recursos o contactos, sigo creyendo en el valor de construir algo propio. Para mí, tener otro trabajo no significa alejarme de mi proyecto, sino encontrar la manera de sostenerlo mientras sigue creciendo.
★ Gabriela Recendiz, @lachendiz (Baja California, 31 años)
Su trabajo en moda: Stylist
Su trabajo fuera de la moda: Coordinadora de marketing
Actualmente me dedico a las redes sociales para sustentar mis gastos y tener una base financiera constante, además de que cuento con prestaciones de ley. Aunque el styling es realmente el camino al que quiero dedicarme profesionalmente, la realidad de vivir en el norte hace que sea complicado desarrollarse únicamente en esta industria, ya que las producciones comerciales son limitadas y muchas veces el trabajo de styling no recibe el valor o presupuesto que realmente requiere.
★ Mon Salinas, @_la.mon_ (Guadalajara, 25 años)
Su trabajo en moda: Modelo
Su trabajo fuera de la moda: Tesista y maestra de japonés
Cuando comenzaba como modelo los pagos no eran suficientes ni siquiera para gastos como transporte para ir a los mismos castings: el sueldo en promedio era de $1,500 (mxn) por trabajo, lo más que me llegaron a pagar fueron $8,000 (mxn). Contextualizando a los precios de la ciudad, el salario de modelo no te alcanza para vivir y pagar todas tus necesidades. Llegué a trabajar en restaurantes y en call-centers para sostener mi carrera como modelo. Los casting en el mundo del modelaje implican muchos gastos y sacrificios (como pedir permiso en un trabajo para salir temprano) para ni siquiera tener la certeza de si te vas a quedar con el trabajo.
Cuando fui booker tenía un ingreso más estable pero no tenía IMSS ni prestaciones de ley, no tenía nada de eso. Me pagaban en efectivo para no pagar impuestos y una vez se tardaron como 3 meses en pagarnos a todo el staff de administración.
★ Sofía Zavala, @sofia.zzzavala (Michoacán, 24 años)
Su trabajo en moda: Escritora, investigadora, curadora de textiles y vestuarista
Su trabajo fuera de la moda: Socia y barista en una cafetería
La moda tiene una manera particular de trabajo, muchas veces son colaboraciones, pagos simbólicos o solamente el perseguir una pasión. Te dicen que para entrar en el mundo de la moda tiene que pasar algún tiempo en el que te desarrolles laboralmente y crezcas en ellos para poder aspirar un día a un sueldo justo y reconocimiento en el ámbito. Básicamente, picar piedra volteando a ver a un Dios y creer ciegamente que está viendo todo tu esfuerzo y en algún futuro se te vera remunerado. Por otra parte, el otro camino de los pagos de moda son pagos tardíos. Proyectos en los que colocas tiempo, gastos de viáticos y días muertos de trabajo para que prometan pagarte en uno, dos o tres meses, tiempo en el que tienes que resolver tus cuestiones económicas de maneras adversas.
Mi trabajo en la cafetería es remunerado por semana, me incluye prestaciones, propinas y la seguridad financiera para encargarme de mis gastos que no son capaces de esperar uno, dos o tres meses.
★ Kone Angelie del Sol, @__y0ur__ang333.mp3 (Sinaloa, 27 años)
Su trabajo en moda: Diseñador de moda, modelo
Su trabajo fuera de la moda: Administrador de restaurante de mariscos
Cuando vivía en Ciudad de México, si podía vivir solo de la moda, paradójicamente, pues allá es todo más caro, pero también hay mucho más trabajo en el arte. Hacer lo que hago en este país donde todo está centralizado es jugartela a perrearle con marcas que crean para extranjerxs, permanecer proletiario, es lo único que sustenta mi creación y paga mi renta por el momento y a la vez, creo que permanecer así me permite vivir desde dentro lo que mi marca representa y expresa.
★ Yadira Mariana, @yadiramarianamj (Guanajuato, 25 años)
Su trabajo en moda: Diseñadora de moda
Su trabajo fuera de la moda: Coordinadora de viajes a conciertos
Realmente yo buscaba trabajar en una empresa dentro de la industria; busqué y me postulé a vacantes en mi ciudad, nacionales e incluso internacionales, pero en ninguna fui aceptada, ya sea por que la universidad aún no me entrega mi título, falta de experiencia, etc. Y en las que sí quedaba era una miseria de sueldo por mucha carga de trabajo y muchas horas (el último que me ofrecieron fue 3mil a la semana, 11 horas diarias, 6 días a la semana). Decidí no aceptar y retomar mi trabajo de marca propia.
Fuera de la moda soy coordinadora de viajes a conciertos en una agencia de mi ciudad, se me ha hecho muy cómodo en cuestión de tiempos y paga por que además de que me gusta, me permite seguir trabajando en mi propio proyecto. El tener otro trabajo me permite seguir invirtiendo en mi aprendizaje (tomando cursos, capacitaciones, etc) y en mi proyecto.
★ Teresita Mejía, @jess_mejia_ (Jalisco, 23 años)
Su trabajo en moda: Diseñadora de marca homónima
Su trabajo fuera de la moda: Tallerista, productora cultural, fotógrafa y encargada de una cafetería
Actualmente me encuentro cursando mi último semestre de la Licenciatura en Diseño de Modas en la Universidad de Guadalajara y por el momento, mi trabajo en moda no me permite sostener mis necesidades [por lo que] he tenido que diversificar mis fuentes de ingreso para poder continuar con mis estudios y cubrir gastos.
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Entrevistas por @joshillustrates
Este artículo forma parte de nuestro Programa de Colaboración para la Creación de Contenido Crítico de Moda 2026 de Melodrama ★
